GENTRY CELEBRITIES

仕绅名流

See thousands of faces of life, taste eternal flavors

见千面人生,尝万世烟火


文:李娜
摄影:名流摄影工作室


在出道近10年的时间里,魏千翔塑造了很多性格迥异的人物,如果把这些角色都剪辑到同一张带子里,人们仍然能清楚地感受到人物鲜活的生命感。对于魏千翔来说演绎这件事是将角色的灵魂注入自体后的下意识行为,世上没有两副相同的灵魂,而角色与角色之间的辨识度自然就从细微处流露出来了。
 

入行演艺界是魏千翔自己想做的一个实践,无心插柳的想法让他感受到了一种关于未来的可能,对于魏千翔而言,这更是一种流动性的认知。慢慢受到关注后,魏千翔开始有了自己的粉丝,在演员和粉丝的人物关系中,无疑,他们是最能感知彼此信号的,演戏和看戏就是他们对话的方式。对于粉丝,魏千翔有一种责任感,他自己也笑称不能让粉丝觉得看他的戏是浪费生命。演员是戏的肉身,这副躯干的一举一动都在向大众输出表达(大众也会反思),特殊的工作展现方式让演员在戏外也肩负了比常人更大社会责任。近日,明星公益纪实片《行动者》中就出现了魏千翔的身影。他受邀走进内蒙古森林消防总队奇乾中队,在林海腹地变身森林消防员,通过一天两夜的生活体验,感受火场英雄的人生冷暖。这些特殊的体验似乎也带他回归了最原始的起点——对表演的热爱。递进的感受就像愈发细腻的触感,让人反复摩挲反复思考:如何才能发现更多。

2019的上半年,魏千翔就有4部作品和大家见面,分别是:《东宫》、《只为遇见你》、《暗黑者3》以及《九州缥缈录》,观众或许因电视剧的热播而对4个人物熟知,但不为大众了解的是:4部戏几乎在同时期开拍,跳脱于人物之间,这对演员能力也是极高的要求。

《东宫》里的顾剑身负家仇,命运预设的轨迹培植了人物极其隐忍的性格。人物性格限制了顾剑的表现方式,眼神成为魏千翔唯一可外露情感的演绎空间,人物刻画的点睛之处就是他通过眼神找到的人物情感宣泄口。《只为遇见你》和《暗黑者3》里的魏千翔像分别站在阳光和阴暗的对立面。于毅是一个为爱让步的“霸道总裁”,不同于相似人设的高冷,于毅对情感的妥协和执着直白得难以掩饰,魏千翔用人物看重感情这部分近似偏执的性格色温设计拉近了其与观众的距离,让人们忍不住陪着角色一起等待,所幸戏中的魏千翔在戏终还是得到了一直寻找的东西。不过不知观众看完《只为遇见你》之后,会不会产生这样的疑问:对于毅的设计,魏千翔是否也是因其结局美好而反其道让人物在一定范围内尽情“任性”呢?而反观《暗黑者3》,薛天是一个城府极深的掌控者,这与魏千翔以往的荧幕形象迥然不同,不仅如此,从第三季接棒这件事也在一定程度上局限了演员的表演空间。可在谈到这个问题时,魏千翔给出了剑走偏锋的答案:他将角力点设置在人物的反转一刻,用痞和不屑一顾的形象色彩带出反差,在转变临界处爆发,而往往这种冲突的张力会让人忘记演员而记住角色。

在4部电视剧中《九州缥缈录》是制作规模最大的一部戏,其中不仅有宏大精美的场景还集结了很多大众熟知的优秀演员,这部戏里魏千翔饰演一个自带重量的人物——百里宁卿。这个角色自身携带的矛盾点是人物最醒目的色彩:智计无双,虽目不能视,却可察万里;内心坚韧,虽无武力却能筹谋天下。刻画这样的人物是需要细致入微的。眼虽盲,神不死,这是百里宁卿给观众给对手最大的分量感。这样的人物高度要求魏千翔在人物自身对立面上精准地找到平衡点,不仅如此,或许细心的观众还会注意到这个人物只有在宫外才会需要引导者——眼盲者以数数的方式记步。或者这就是表演,演员以自身为载体,以动作、台词、形象复原读者心中人物的构想。纸笔间越是鲜活的形象就越需要精密的“转码器”,而魏千翔于这个人物的意义也在于此:百里宁卿,活了。

谈及演员这个职业时,魏千翔提到,做一个以作品说话的演员是他选择的方向。言谈之间尽管魏千翔也提到作为表演者的被动,但脸上却无一丝苦恼,这一份坦然和无惧让人不禁想起菲茨杰拉德在《了不起的盖茨比》的结尾写道:“于是我们掉转船头,逆时代潮流而行,不间歇地向过去驶去。”演员像穿行于人物过去的船,用自己设计的航线图描述人物的轨迹,一次次进入又一次次回归,他们行走在虚实之间,以作品还原人物,同样以作品展示自己最美的羽毛。