文:Angela 图片提供:孙郡
这世间有一种摄影,不走寻常路。孙郡的中国新文人画摄影风格,表达的是一种情绪,一个故事,一段时光,深深印在人们的脑海里。像烟,像云,又像风;如梦,如幻,亦如真。
明月清风之听香2012
结识孙郡,在这人间四月天。上海长乐路,幽静的弄堂里,街边一隅。打开木质而厚重的门,轻轻走上古香古色的木质楼梯,来到阁楼上的小茶室。午后的阳光悠然惬意,从玻璃窗折射进来的一抹光韵仿佛染上一层金。
随着阁楼下稳健的脚步声传来,只听门外话音刚落,映入眼帘的便是他清秀的笑脸,他戴着文艺范十足的黑框眼睛,身着一席青色中国古典风格的衣裳走了进来,似是故人来。据他透露,最近他在做一个为期一年的创作项目,为新的创作寻觅有缘女子入镜。要求是“长身玉立,长发及腰,长乐未央。”
随心而拍
不谈摄影,只谈风月
孙郡说:“我是一个特别随遇而安的人。不刻意强求,不喜欢定具体的目标,这样会不开心,相对比较功利。”
很多人想了解他的摄影,殊不知摄影并不是刻意模仿的东西。正如他所说:“我是一个很讲感觉的人,摄影讲究技术性,但感觉才是最重要的,因为当时的情绪、意境是不能复制的。”
总有一些东西在你要找的时候,发现已经永久失去了,一组片子不可能为了想印刷,而再去重拍一次,因为再拍也只是刻意地描摹重复,勾出个躯体却已毫无生气。他不刻意追求,用摄影表达真情实感;他用独特的构思、视角和表现手法缔造出“画中有话”的作品,每一个人物在他的镜头下都幻化成时光抹不去的印记,宛如画里走出来的人。
孙郡长期定居上海。他说:“对于我来讲,上海与第二个家乡没有区别。如果让我换一座城市,不知道哪个更适合。”
他被称为“摄影诗人”,画了20多年,却不爱聊摄影,偏偏要来讲风月。孙郡所著《不谈摄影,只谈风月》新书于2017年2月18日签售,他的定义为:这是一本有关生活美学的书,对他来讲是对自己过往的一个总结
恰到好处
摄影表达的是一种情感
近年来,中国风回潮,各大时装秀场上随处可见中国元素,而对于本土文化的传承与再创造的问题,也愈显迫切地摆在了我们的眼前。
童年沉浸于家乡绍兴书画院的老先生们的耳濡目染,毕业于中国美术学院的孙郡,从小研学工笔画,摄影只是他当时的兴趣。也许正是这一点,帮他摆脱了传统摄影师循规蹈矩的拍摄模式,工笔画与摄影浑然天成源于他的大胆创新,创造出独具东方韵味的中国文人画摄影风格,是东方美学复兴的代表人物之一。
摄影表达的是一种情感。真正的内涵是不偏激,是恰到好处,生活中喜怒不形于色,这就是中国的文化。
孙郡代表作有:《明月清风》、《百花录》、《云间茶隐》、《拂尘集》等。每一幅作品他都全情投入,在我们看来堪称完美的作品,他却说有瑕疵。他说:“真正的中国元素是渗透到作品里面去的,而不是浮在表面。中国元素不是一个目标,而是骨子里面的情绪,它需要被释放出来。我的作品不是一个人完成,只要其中某个环节有问题,整幅作品就存在问题,我要想的是怎么回避。”
【后记】
双鱼座的他,不喜欢城市里那些嘈杂的环境,他喜欢与志同道合的人呆在相对安静的地方喝喝茶,聊聊天;他喜欢旅行。他说:“很多时候,人是很渺小的,要保持敬畏和谦虚的心态,当下能够做的、喜欢的事情,就尽量让自己保持愉悦和平和的心态去做好,太急于求成就做不成。人不能虚度时光,很多事情就是一个积累和酝酿的过程,每一天都要有意义。”